Индийский инструмент музыкальный металлический
Обновлено: 14.05.2024
Возможно, кто-то впервые слышит о таком инструменте, как ханг, а кто-то не только слышал, но и видел, и даже пробовал играть на нем. Ханг – перкуссионный ударный инструмент, на котором играют руками, извлекая завораживающе-космическую музыку. Недаром «hang» в переводе с бернского диалекта означает «рука».
История создания
Ханг - довольно молодой инструмент, история которого насчитывает всего 20 с небольшим лет, но которой всё больше и больше набирает популярность. Если быть точнее, то появился он в 2000 году благодаря Сабине Шерер и Феликсу Ронеру. Именно они изобрели ханг, который по их задумке должен был заменить целый оркестр, но при этом быть простым в изготовлении и освоении.
Ханг изготавливался только вручную и задумывался как инструмент не для широкого круга людей. Изначально ханг использовали только в определенных кругах, занимавшихся различными духовными практиками, но он значительно расширил круг своих почитателей, в который входили профессиональные музыканты и инструменталисты.
Столкнувшись с таким бешеным спросом на инструмент, его создатели организовали в 2003 году швейцарскую компанию PANArt Hangbau AG и прекратили массовое производство ханга. С этого момента нельзя было просто купить ханг в магазине, нужно было написать письмо компании-производителю, в котором требовалось подробно рассказать о себе и обосновать, для чего вам нужен этот инструмент, нужно было убедить мастеров изготовить для вас ханг. Писем было много, и также много оставались без ответа или получали отказ.
Что это было? Маркетинговый ход и искусственный ажиотаж? Нет. Производители инструмента аргументировали данное решение тем, что создали ханг в первую очередь для духовных практик, самопознания, самоисцеления, а не для массового использования как обычного ударного инструмента. Таким образом, ханг был инструментом дорогим и дефицитным, который на протяжении почти десяти лет изготавливался только компанией PANArt Hangbau AG в составе двух человек. В 2012 году компания заявила о прекращении производства ханга и более заказы не принимала. Однако, в 2013 году она же презентовала новый музыкальный инструмент – Gubal, который внешне напоминал ханг, но имел совершенно другое звучание, а также возможность самостоятельной настройки в диапазоне 40-10 000 Гц.
В России о ханге услышали и увидели его в сети Интернет, а услышали в живую лишь в 2008 году на выступлении израильского музыканта Тимура Хакимы. И уже с 2010 года в России периодически проводятся музыкальные фестивали, такие как «Moscow Hang Out’s» и «Hung drum UFO», где можно послушать исполнителей, играющих на ханге.
В настоящее время слово hang является запатентованным товарным знаком. Но по всему миру можно найти мастеров, изготавливающих так называемые хэндпаны (HandPan), что можно перевести как «ручная кастрюля». Это аналоги ханга, которые нельзя так называть. Ну, вы поняли. В России такие мастера тоже есть. Сегодня существуют более 20 прототипов ханга, которые могут называться Spacedrum, Caisa, Instrumento ARTesanal, SunPan и т.д. Внешне они очень похожи, но звучание каждого инструмента уникально.
Устройство и звучание
Внешне ханг очень напоминает летающую тарелку в том виде, в котором нам ее преподносит кинематограф. На самом же деле инструмент состоит их двух полых металлических полушарий из азотированной стали, скрепленных между собой. Верхняя часть ханга называется Динг (ding), нижняя – Гу (gu). На верхней полусфере находится тональный круг – Дум (dum), состоящий из семи или восьми круговых углублений с круглым углублением в центре (dempl). От места прикосновения к инструменту зависит нота извлекаемого звука.
Тональный круг формируется специальными молоточками по особой технологии, которая похожа на технологию настройки стилпанов. После настройки ханг может сохранять свое звучание и не требует дальнейшей подстройки. Второе поколение ханга и интегральный ханг еще дольше сохраняют настройку, чем модели первого поколения. Но учтите, что при повреждении инструмента через сильный удар или падение, тональный круг может потерять настройку. Самостоятельно восстановить настройку очень сложно, но возможно, если повреждения не слишком велики. Для этого наносят удары маленьким молоточком по внешней поверхности и через отверстие Гу по внутренней стороне корпуса. Нельзя разбирать ханг на две части ни в коем случае.
Нижняя полусфера имеет резонаторное отверстие диаметром 10-12 см, с помощью которого также можно извлекать звуки, как это делается на африканском инструменте уду.
При создании ханга его поверхность азотируют, создавая тончайшее покрытие, которое предотвращает окисление стали, а значит защищает от ржавчины. На завершающем этапе ханг покрывают тонким слоем олифы. Ханги второго поколения и интегральный имеют еще и латунное покрытие, которое наносится латунной щёткой и «вживляется» во внешнюю поверхность ханга методом прокаливания в печи.
Существуют вариации ханга, отличающиеся тональностями и конструктивными особенностями. Например, ханг второго поколения имеет кольцо в месте стыка полусфер, покрытие из латуни, а звук более низкий и глухой. Гуду ханг (gudu hang) имеет два резонаторных отверстия и заглушку для одного из них. Integral hang имеет более жесткую и прочную поверхность, а его нижняя сфера имеет немного сдавленную форму.
Представьте себе звучание гонгов, тибетских чаш, колокольчиков, других каких-то этнических инструментов. Сливаясь, они будут напоминать звучание ханга. Когда звучит ханг, кажется невероятным, что звук исходит только от одного инструмента, сочетая в себе различные тона и полутона, музыкальные акценты. Звучание ханга отлично подходит для медитации, релаксации. В его чарующих звуках каждый может найти что-то для себя: поможет настроиться, взбодриться, расслабиться, отвлечься от чего-то и т.д.
Ханг часто используют на сеансах звукотерапии, призванных исцелить разум, душу и тело. Его звучание помогает снять напряжение, избавиться от тревожного состояния, обрести гармонию, прийти к самопознанию и даже снять болевые ощущения в мышцах, голове и т.д.
Техника игры
Для игры на этом инструменте не нужно ничего, кроме рук. Звуки извлекаются за счет прикосновений, скольжений и постукиваний подушечками пальцев, ладонями, запястьями, кулаками, ногтями, в целом кистями рук, за счет чего достигается разная тембровая окраска звучания инструмента.
Расположение ханга зависит от его разновидности: горизонтально на коленях или какой-то поверхности перед музыкантом, вертикально и т.д.
Чтобы начать играть на ханге, не нужно иметь музыкально образования или каких-то особых умений, владеть нотной грамотной и быть «просветленным» человеком. Тут на первый план выходят ощущения, умения раствориться в звуках, довериться инструменту, почувствовать его.
Как выбрать
Перед покупкой ханг обязательно нужно протестировать. Мы понимаем, что покупать вы его будете скорее всего в интернете, но проверка нужна обязательно. Звучание ханга должно обязательно откликнуться вам, иначе зачем он вам? Если только для интерьера. И всё же,как найти свой ханг?
Ответьте себе на вопрос: зачем он вам?
Поиграйте на чужом инструменте, чтобы понять, нужен ли вам свой ханг.
Оцените внешний вид инструмента: отсутствие царапин, вмятин, коррозии, щелей.
Поиграйте. Звук должен вас устраивать на 100%.
Не экономьте: дешевый инструмент будет звучать дешево, это не тот случай, когда стоит сэкономить.
Считается, что настроенный при изготовлении ханг в дальнейшей подстройке не нуждается. Однако, оседающие пыль, грязь и возможные повреждения инструмента сказываются на его звучании, поэтому рекомендуется его хотя бы раз в год чистить и бережно обращаться.
Основная идея создания ханга – важнее чувствовать музыку, чем уметь технично владеть инструментом. Поэтому экспериментируйте и наслаждайтесь звуком!
Ханг, глюкофон, фимба - в чем разница
В последние годы глюкофон обрел большую популярность – людей, играющих на этом перкуссионном инструменте, можно встретить в любом городе. Чарующие и успокаивающие звуки, который воспроизводит глюкофон, моментально притягивают к себе внимание, и музыкант тотчас же обретает слушателей. На этом лепестковом барабане может играть каждый, даже не знакомый с музыкальной грамотой человек, ведь глюкофон настроен таким образом, что на нем невозможно сфальшифить.
Сегодня существует много подобных инструментов, имеющих разные названия. Ханг, глюкофон, фимба – в чем разница между ними и с какого из них лучше начать? В этой статье мы постараемся осветить особенности каждого названного инструмента.
Отличия глюкофона и ханга
Глюкофон появился не так давно, и, разумеется, он не был абсолютным новшеством. Металлические перкуссионные инструменты производились с древности – колокола, индийские чаши, гонги, - все они дальние родственники глюкофона. В начале 20 века появился на свет популярный инструмент – металлический барабан, а в начале 21 века он был усовершенствован одной швейцарской компанией. Теперь рабочие плоскости инструмента стали более изящными и монолитными, а тембр звучания – чище.
На основе этого металлического барабана появился еще один ударный инструмент – ханг, история создания которого началась примерно в это же время. Думается, что именно он стал ближним родственником глюкофона, ведь он имеет похожий внешний вид, строй и способ игры.
Производство ханга довольно затратно, поэтому умельцы по всему миру стали экспериментировать с формами этого инструмента, чтобы снизить затраты. Именно так и появился глюкофон, первые модели которого вырезали из газовых баллонов.
Что такое глюкофон
Музыкальный инструмент глюкофон – это стальной барабан, звуки которого обладают успокаивающим эффектом. Играют на глюкофоне с помощью пальцев и палочек.
Ханг похож на перевернутую тарелку, а глюкофон более округлый – будто две тарелки скрепили между собой. На верхней чаше глюкофона прорезаны лепестки, имеющие различную тональность. Нижняя часть имеет отверстие для выхода звука. В отличии от глюкофона, ханг не имеет выраженных прорезей корпуса, и выглядит более монолитным, а его звучание ощущается более звонким.
Разница в звуке ханга и глюкофона довольно заметная. Ханг имеет более звонкое звучание, больше всего похожее на тембр металлических барабанов. Глюкофон звучит менее ярко, зато его тембр можно назвать более медитативным, обволакивающим и округлым. Техника игры при этом примерно одинаковая, и в вопросе, с какого барабана начать, нужно ориентироваться на свои предпочтения в звуке и бюджет.
Разумеется, эти инструменты серьезно отличаются по цене – ханг стоит гораздо дороже.
Hang Drum (Ханг Драм) - музыкальный инструмент, разработанный в Швейцарии 2000 году Феликсом Ронером (компания PANArt). Название переводится как ручной барабан.
Фимбо и глюкофон – в чем разница
Фимбо и глюкофон имеют минимальные отличия. По сути, это один и тот же инструмент, но производитель Фимбо заявляет, что им удалось добиться такого качества производства, что их продукцию можно выделить под отдельным названием. Таким образом, фимбо - это брендирование инструмента глюкофона.
Фимбо и глюкофон не отличаются принципом работы и требуют одинаковой техники игры. Что ж, мы можем порекомендовать послушать оба инструмента перед покупкой и решить, какой из них вам ближе.
Варган - магический инструмент шамана
Варган – довольно неоднозначный инструмент. Кто-то даже не слышал о нем, но кто слышал точно не остался равнодушным к этим завораживающим, а иногда пугающим и мистическим звукам. Не зря варган ассоциируется с северными шаманами и погружением в особое состояние сознания, ведь многие замечают, что игра на варгане помогает расслабиться, отключиться от суеты и войти состояние легкого транса. Варган, как никакой другой инструмент, отлично подходит для импровизации особого выражения чувств через звуки.
Варган представляет собой простой самозвучащий язычковый музыкальный инструмент. Металлический язычок, закрепленный одним концом на металлическом каркасе, может свободно двигаться. Ударяя пальцами по язычку, вы создаете вибрации, которые передаются в ротовую полость, служащую резонатором: изменяя ее контур, можно добиться различного тембрального окраса звучания инструмента. Каркас, к которому крепится язычок, предназначен для фиксации инструмента перед зубами играющего пальцами другой руки. Варган нужно плотно прижать к передним зубам, но между зубами должен остаться промежуток, позволяющий свободно проходить язычку инструмента.
Если говорить о технике исполнения на варгане, то для извлечения звука применяются губные, языковые, глоточные и гортанные способы с использованием дыхательных путей, легких и диафрагмы. Определенной и «настоящей» технике игры на варгане научить невозможно, в процессе регулярных тренировок исполнитель сам придет к ней. Обучение игре происходит интуитивно и основано на экспериментах с различными положениями языка, гортани и дыхательными приёмами.
Варган может помочь вам лучше узнать возможности собственного тела при помощи звуковых волн и вибраций. Кстати, научно доказанным является тот факт, что регулярная игра на варгане способствует нормализации кровообращения и улучшению работы всех внутренних органов человека. Варган, можно отнести к инструментам самогипноза, так как после игры на нем улучшается общее психическое состояние музыканта.
Научиться играть на варгане довольно просто и доступно каждому, кто усидчив и имеет чувство ритма.
Варган и подобные ему инструменты существуют у всех народов мира и имеют свои названия. Например, во Вьетнаме это Дан Мои, на Алтае - Комус, в Австрии – Маультроммель, в Индии - Мурчунг в Индии, в Китае - Коу Ксиаг. Однозначно назвать родину варгана сложно, но повсеместно он использовался как ритуальный инструмент. Сегодня варган набирает популярность, как и интерес к этнической культуре.
Виды варгана
Варган состоит из рамы и язычка. Рама состоит из дек, которые прижимаются к зубам, и кольца, к которому крепится язычок. Основание язычка крепится к кольцу, а подвижная часть определяет звучание инструмента. Конструкция варгана может быть цельной, когда язычок просто вырезается в центральной части инструмента, так и составной, когда язычок прикрепляется к основе. По форме варганы можно разделить на дугообразные и пластинчатые.
Дугообразные варганы изготавливают методом ковки из металлического прута, к которому прикрепляют язычок из стали с крючком на конце.
Пластинчатые варганы представляют собой цельную пластину с прорезью и с прикрепленным или вырезанным язычком. Пластинчатые инструменты обычно изготавливают из дерева, бамбука, кости, реже из металла.
В связи с широким распространением варгана по всему миру, можно выделить множество его разновидностей, присущих определенному народу или географическому положению. Рассмотрим лишь некоторые из них.
Якутский хомус – такой варган традиционно изготавливают из кованой стали, он отличается увеличенным язычком, и как следствие громким и продолжительным звучанием с тембральным окрасом, напоминающим треск.
Алтайский комус – небольшой инструмент с легким язычком и овальной петлей рамки.
Немецкий маультроммель – большой варган с низким и мощным звучанием.
Вьетнамский Дан Мои – пластинчатый варган, который прижимается не к зубам, а к губам. Обладает мягким, долгим и высоким звуком.
Непальская мурчунга имеет удлиненный в обратную сторону язычок, что обеспечивает ему неповторимое и удивительное звучание.
Можно отметить и факт существования двух- и трехязычковых, электронных многоканальных и других варганов, которые появились на свет благодаря стремлению музыкантов усовершенствовать свой инструмент.
Характеристики варгана
Варган можно оценить по его потенциалу, то есть совокупности характеристик, которые могут влиять на его звучание. Среди них: ширина диапазона обертонов, протяжность звучания, громкость, сила вибраций во время игры, удобство для удержания и постановки на зубы. Варган с большим потенциалом способен подарить яркое и насыщенное звучание, а также комфорт и приятные ощущения во время исполнения.
1. Размер
Тут всё просто: варганы бывают маленькие и большие. Первые больше подойдут музыкантам с небольшими ртом и кистями рук (например, женщинам), имеют более высокий и менее протяжный звук. Крупные инструменты имеют более низкий и длительный звук, на них удобно играть людям с крупными руками и губами.
2. Жёсткость язычка
Жесткость язычка варгана влияет на высоту тона и на четкость звука. Стоит также отметить, что мягкий язычок меньше «отдается» в зубах и голове, тогда как вибрации от жесткого язычка для неподготовленного человека могут показаться уж очень сильными и неприятными. Мягким язычком варгана легко управлять, а звук получается низкий, плавный, негромкий, что хорошо подойдет для неторопливых мелодий, релаксации и медитации. Варганы с более жестким язычком подарят яркий и четкий звук, они отлично звучат при исполнении ритмичных мелодий.
3. Длина язычка
Длинный язычок позволяет издавать протяжные звуки со множеством низких обертонов, что отлично подходит для исполнения медленных мелодий и медитаций. В то же время это негативно сказывается при игре в быстром темпе, когда варган может потерять управляемость и «захлебнуться». Для такой игры лучше предпочесть варган с коротким язычком, имеющий больше высоких обертонов и позволяющий звучать инструменту весело и звонко.
4. Размеры колена и кольца.
Большое колено варгана, также как и длинный язычок, подойдет для медленной игры, обеспечивая преобладание низких обертонов. Новичкам можно посоветовать выбирать варган с большим кольцом на язычке, так как он более удобен и позволяет отрабатывает точность и технику игры. Слишком короткое колено может быть не совсем удобно в игре, когда задевая рукой за щеку, трудно попасть по кольцу, но короткое колено звучит лучше при игре в быстром темпе. Можно встретить очень малое кольцо у варгана или даже его отсутствие, что делает звук более высоким, но в плане техники игры такой варан не всем удобен и требует особой техники.
5. Материал
Материал варгана оказывает влияние на ощущения при игре и тембр инструмента. Варган может быть изготовлен из металла (стали, латуни, меди), дерева, камня, кости, оргстекла и т.д. Деревянные варганы звучат мягче и глуше, чем металлические, приятны в использовании, меньше «отдают» в зубы.
Сталь подарит вам яркий, четкий и громкий звук, обогащенный высокими обертонами. Стоит заметить, что более яркий и богатый звук имеют кованые варганы, но они дают большую вибрацию, чем пластинчатые гнутые. Сталь подвержена коррозии, поэтому лучше выбрать стальной варган со специальным черным покрытием.
Медный варган звучит более мягко, нежно и тише, к тому же они приятнее в использовании по тактильным ощущениям.
6. Звук
Варган имеет специфическое звучание, складывающееся из вибраций язычка, корпуса, ротовой полости. Звуковой спектр варгана представляет собой набор обертонов, получаемый путем изменения объёма полости рта, и положения языка. Таким образом, звук варгана во многом определяется артикуляционными способностями исполнителя.
По высоте звука варганы можно разделить на следующие виды:
очень низкий (супербас)
Высокие варганы способны выдавать ясные ноты и позволяют легко играть мелодии.
«Средние» варганы более универсальны, они подходят для исполнения ритмичных рисунков.
Низкие варганы идеально подходят для ритмов и медитаций, задают темповый настрой музыки, фон.
7. Тоновый диапазон
Под тоновым диапазоном подразумевается самый низкий и самый высокий тона, которые может выдать варган. Данный диапазон зависит от конструкции варгана: длины и размеров язычка, геометрии дек, качества рамы. Обычно варганы с большим и жестким язычком имеет более высокий тоновый диапазон, чем варганы с коротким и мягким язычком.
Как вы уже, наверное, поняли, существует множество вариантов данного инструментов. Растеряться и потеряться в этом выборе довольно легко. Изучите вышеизложенные характеристики, определитесь с целью покупки. Что вы хотите исполнять, чего хотите достичь, какого эффекта ждете? Изучите вышеизложенные характеристики, определитесь с целью покупки и действуйте.
Если вы только собираетесь освоить этот загадочный инструмент и не можете утверждать, что продолжите это занятие, то лучше остановить свой выбор на алтайском комузе. Если вы его уже переросли или хочется каких-то более оригинальных звуков, то можете попробовать белорусскую дрымбу, татарский кубыз или вьетнамский классический варгана.
Если у вас возникло желание играть на варгане, обязательно следуйте ему. Этот необычный и загадочный инструмент никого не оставляет равнодушным. Успехов в творчестве!
Варган - музыкальный инструмент народов севера
Человеку свойственно интересоваться чем-то таинственным, поэтому шаманизм зачастую играл важную роль в жизни людей. Загадочные обряды под трансовую музыку сопровождают нас на протяжении длительной части истории человечества. Одним из первых инструментов, сыгравших особую роль в этнической культуре разных народов земли, стал варган. Многие считают, что варган — губной музыкальный инструмент народов севера: якутов, чукчей, бурят, алтайцев. Кто-то имеет лишь общее представление и даже не знает его названия. На самом деле, варган — это нечто большее, чем простой в освоении самозвучащий язычковый инструмент, в основе звукоизвлечения которого лежит вибрация.
Классический музыкальный инструмент варган представляет собой язычок, закрепленный одним концом на металлической основе. Сам по себе он звучит тихо. Чтобы получить богатый звук, необходим человек. Достичь хорошего звучания можно, если приложить варган к зубам или губам, тогда рот и дыхание человека будут служить резонатором и усиливать звук. Народы севера дополняли игру на варгане горловым пением – исполнитель издавал звуки похожие на крики птиц и зверей. Природные звуки и ритмичный бой на варгане вводили в транс музыканта и окружающих. Таким образом предки лечили болезни и просили о милостях духов.
Где появился первый музыкальный инструмент варган?
История появления насчитывает тысячелетия. Первые находки датируются 3 тысячами лет до нашей эры. Изначально его делали из костей или дерева, реже из бамбука. Но подобные экземпляры были хрупкими. Поэтому, как только человек научился обрабатывать металл, следующие версии стали производиться из него.
Точное место появления варгана установить практически невозможно. Инструменты с похожим принципом игры возникали по всему миру, не сильно отличаясь друг от друга. Все они имеют свои названия. Их количество превышает сотню. Так, на Алтае его называют Комус, в Якутии — Хомус, в Татарстане и Башкирии — Кубыз, в Индии — Морсинг, бурятский варган — Аманхуур, чукотский — Комыс и так далее. Примечательно, что в Америке его называют еврейской арфой, объяснение этому не могут дать даже сами американцы. Считается, что такое название является ошибкой. Вероятнее всего, произошла путаница из-за созвучия в английском языке слов еврей (англ. jew) и челюсть (англ. jaw).
У каких народов встречается похожий на варган инструмент?
Якутский музыкальный инструмент варган (Хомус) — с громким звуком, характерными трескоподобными обертонами. Такое звучание достигается за счет увеличения размера язычка. Изготавливается из кованой стали. Считается классическим шаманским атрибутом. Самые ранние находки хомуса датируются 3 тысячелетием до нашей эры. Сегодня хомус является частью национальной культуры, каждый в Якутии знает и уважает его. В городе Якутск организовали единственный в мире музей варгана.
Башкирский кубыз – отличается от алтайских материалом изготовления (полированная сталь), глубоким звучанием и изящными формами. Часто уральские варганы называют русскими. Популярный варган Глазырина имеет чувствительный язычок, реагирующий даже на легкое касание, поэтому его рекомендуют начинающим варганистам.
Немецкий маультроммель — обладает низким и мощным звучанием.
Вьетнамский варган — Дан Мои («для губ») — пластинчатый инструмент. В отличие от язычковых, прижимается к губам, а не зубам. Обладает мягким, долгим и высоким звуком.
Как выбрать варган?
Варганы бывают пластинчатые и язычковые. Рассмотрим несколько ключевых моментов, как выбрать варган музыкальный инструмент для начинающих и не ошибиться при покупке.
Пластинчатые варганы являются самыми древними и изначально создавались в таком виде. Их конструкция более простая, хрупкая, прижимаются они к губам, а не зубам. Из-за этого исполнитель ощущает меньше вибрации, которая создает медитативный эффект от игры.
Более распространенный вид варганов — язычковые. Конструкция у них прочная и при игре инструмент прижимается к зубам. В основном первое знакомство происходит именно с таким варганом.
Варган должен быть удобный. При выборе стоит проверять как инструмент лежит во рту, не создает ли он лишнего дискомфорта. Очень важно его основание. Наиболее предпочтительным является круглое основание: за него удобно держать инструмент. Основание дает понимание о том, как варган вибрирует.
Далее нужно обратить внимание на язычок. Проверьте одинаково ли легко бить по язычку в обе стороны. Если удобно и не возникает дополнительных усилий с какой-то стороны, значит язычок хорошо сбалансирован. При отсутствии опыта игры, лучше обратиться к практикующему исполнителю или к консультанту магазина.
По звуку варган должен быть плотным и сфокусированным. Он должен не только хорошо звучать во вне, но и создавать глубокие вибрации внутрь исполнителя. Должно появиться ощущение связи: изменяя форму гортани, позицию языка, изменяется тембр и плотность звука. При этом некоторые более профессиональные варганы могут звучать плотно и сфокусировано вовнутрь, но у начинающих исполнителей просто не хватит мастерства, чтобы раскрыть их потенциал. Поэтому для первого знакомства лучше выбирать вариант с богатым и красивым звучанием.
Субъективно приятный
Варган должен быть приятен. Тактильные субъективные ощущения от игры - это то, на что нужно обратить внимание. Новичку, скорее всего, любой варган покажется неудобным и неприятным. Поэтому стоит попробовать несколько разных вариантов и выбрать тот, который субъективно больше всех остальных располагает к себе. Вместе с изучением эргономики и звука, приятный варган доставит массу новых эмоций приверженцам духовных практик.
Приобрести музыкальный инструмент варган можно в подарок, обычно он имеет деревянный футляр, украшенный выразительной резьбой. Стремление изучать этот инструмент, а через него познать себя и возможности своего тела – новая ступенька саморазвития.
Космос у тебя на коленях: происхождение музыкального инструмента ханг
Ханг – это музыкальный инструмент, который состоит из соединенных между собой двух металлических полусфер, одна из сторон которых называется Ding, а вторая Gu. Его вы можете лицезреть на фотографиях.
История ханга началась в 2000 году. Именно в начале тысячелетия Феликсом Ронером и Сабиной Шерер в городе Берне, что в Швейцарии, был создан первый прототип ханга. Они долгое время изучали различные перкуссионные инструменты, в частности тринидатский стилпан (стальной барабан с острова Тринидат). Изначально ханг должен был стать неким лечебным инструментов, можно даже сказать, исцеляющей панацеей. Но после того, как создатели начали размещать видео с игрой на ханге в Интернете, общество откликнулось немного иначе, посчитав инструмент именно музыкальным.
Вот как выглядела первая модель ханга 2000 года
Но создатели не остановились на достигнутом и решили его модернизировать, сделав более пригодным и удобным для игры на нем. Со временем ханг значительно уменьшился в размерах и стал намного лучше звучать. В том же 2000-м году Феликс и Сабина изготовили еще несколько прототипов, в результате чего и появился знакомый всему миру облик ханга, с которым он и ассоциируется у большинства.
Что такое PANArt?
PANArt – это компания, которая была основана все той же парочкой, которая создала ханг. Сначала они занимались изготовлением и продажей стилпанов и величали себя PANArt Steelpan-Manufaktur AG. Уже к 2003 году они полностью сосредоточились на изготовлении хангов и переименовались в PANArt Hangbau AG. Интересный факт: AG значит – акционерное общество, из-за чего бытует мнение, что PANArt – это огромная музыкальная компания. Но на деле все обстоит иначе: компания – это 2 создателя ханга, которые и являются всем персоналом фирмы.
Главные вехи в хангостроении
Стоит так же добавить, что PANArt в 2001 году запускает сеть магазинов, которая к 2005 году распространилась по всей Европе, и даже был открыт один магазин в США. Собственно, создание сети привело к тому, что ребята перестали справляться со спросом на ханги и вынуждены были прекратить в 2006 году продажу по всему миру. С того года ханг можно приобрести только в Берне, непосредственно на самом производстве. В том же году компания перестала распространять инструмент через Интернет, прикрыв свой сайт.
2 поколение ханга
Весной 2006 года было заявлено о выпуске второго поколения инструментов. В течение года, чтобы купить инструмент, нужно было договариваться о встрече в Хангбаухаусе. С февраля 2008 года, после того как в продажу поступили интегральные ханги, доставка снова стала доступной, но все равно нужно писать официальное письмо в компанию, которое после рассмотрение встанет в очередь. Слыхал я, что эта очередь уже исчисляется в 10-ки тысяч. В следующей записи я расскажу, как заказать ханг и его аналоги, а пока расскажу еще немного интересного об этом инструменте =).
Что такое Хангхаус (hanghaus)?
Это дом, который располагается у реки Ааре в Берне. Именно этот скромный домик был первой мастерской Феликса и Сабины, именно здесь творилась история. Сегодня этот домик уже не является мастерской, а стал неким местом паломничества, где происходит вручение уже готовых хангов. В период с 2006 по 2007 год ханг можно было получить только в Хангхаусе, который создатели еще называют Хангбаухаусом. Здесь была комната для гостей и стеллажи с уже готовыми инструментами.
Что значит слово «Ханг»?
HangDrum от BellArt – производит BellArt, всего один человек, который проживает в Испании. Не могу не похвастаться, его я тоже слышал в живую на концерте Сварупа, где присутствовали другие ребята с аналогами ханга. Как заказать этот инструмент я расскажу тоже, но по секрету: до 2013 года заявки не принимаются.
HangDrum от Pantheon Steel –это американцы =). Свой аналог они назвали Halo и о завидуйте, его я тоже слышал =) У американцев не все как у людей – они продают Хало как в лотерее, но об этом я расскажу потом.
У итальянцев свой HangDrum – DiscoArmonico, его я к сожалению не слышал. Есть у них еще мастер Jose Greenbeach.
В Германии ханг делают под именем Caisa. Есть еще мастер, ник в Сети которого 131marti131, но это в следующий раз =). Немцы вообще полюбили сей инструмент, у них еще производиться Innersound, аналог от компании E.C.S.-Steeldrums.
Во Франции – Spacedrum.
Еще скажу по секрету, что под Харьковом появился дядя, который возможно запустит в производство аналог ханга. Давиде Сваруп и его украинский менеджер Антон были у него в гостях 17 октября, перед концертом в «Джазтере». У этого дяди уже готовы формы, которые он заказал на авиационном заводе, но звука у него пока нет. Там не понятная ситуация, но будем надеяться. Если что, украинский аналог ханга будет стоить около 4000 грн. Вообще, инструмент сий не из самых дешевых, ориентироваться нужно на от 650 до 2000 евро. Оригинальный PANArt стоит около 1500 евро, но там столько нюансов, которые заслуживают отдельную статью.
Читайте также: