Металлический тазик музыкальный инструмент

Обновлено: 17.05.2024

Ханг, глюкофон, фимба - в чем разница

В последние годы глюкофон обрел большую популярность – людей, играющих на этом перкуссионном инструменте, можно встретить в любом городе. Чарующие и успокаивающие звуки, который воспроизводит глюкофон, моментально притягивают к себе внимание, и музыкант тотчас же обретает слушателей. На этом лепестковом барабане может играть каждый, даже не знакомый с музыкальной грамотой человек, ведь глюкофон настроен таким образом, что на нем невозможно сфальшифить.

Сегодня существует много подобных инструментов, имеющих разные названия. Ханг, глюкофон, фимба – в чем разница между ними и с какого из них лучше начать? В этой статье мы постараемся осветить особенности каждого названного инструмента.

Отличия глюкофона и ханга

глюкофон и ханг отличия

Глюкофон появился не так давно, и, разумеется, он не был абсолютным новшеством. Металлические перкуссионные инструменты производились с древности – колокола, индийские чаши, гонги, - все они дальние родственники глюкофона. В начале 20 века появился на свет популярный инструмент – металлический барабан, а в начале 21 века он был усовершенствован одной швейцарской компанией. Теперь рабочие плоскости инструмента стали более изящными и монолитными, а тембр звучания – чище.

На основе этого металлического барабана появился еще один ударный инструмент – ханг, история создания которого началась примерно в это же время. Думается, что именно он стал ближним родственником глюкофона, ведь он имеет похожий внешний вид, строй и способ игры.

Ханг, в отличие от глюкофона, более изящный

Производство ханга довольно затратно, поэтому умельцы по всему миру стали экспериментировать с формами этого инструмента, чтобы снизить затраты. Именно так и появился глюкофон, первые модели которого вырезали из газовых баллонов.

Что такое глюкофон

Музыкальный инструмент глюкофон – это стальной барабан, звуки которого обладают успокаивающим эффектом. Играют на глюкофоне с помощью пальцев и палочек.

Ханг похож на перевернутую тарелку, а глюкофон более округлый – будто две тарелки скрепили между собой. На верхней чаше глюкофона прорезаны лепестки, имеющие различную тональность. Нижняя часть имеет отверстие для выхода звука. В отличии от глюкофона, ханг не имеет выраженных прорезей корпуса, и выглядит более монолитным, а его звучание ощущается более звонким.

Разница в звуке ханга и глюкофона довольно заметная. Ханг имеет более звонкое звучание, больше всего похожее на тембр металлических барабанов. Глюкофон звучит менее ярко, зато его тембр можно назвать более медитативным, обволакивающим и округлым. Техника игры при этом примерно одинаковая, и в вопросе, с какого барабана начать, нужно ориентироваться на свои предпочтения в звуке и бюджет.

Разумеется, эти инструменты серьезно отличаются по цене – ханг стоит гораздо дороже.

Hang Drum (Ханг Драм) - музыкальный инструмент, разработанный в Швейцарии 2000 году Феликсом Ронером (компания PANArt). Название переводится как ручной барабан.

Фимбо и глюкофон – в чем разница

Фимбо - брендированный глюкофон

Фимбо и глюкофон имеют минимальные отличия. По сути, это один и тот же инструмент, но производитель Фимбо заявляет, что им удалось добиться такого качества производства, что их продукцию можно выделить под отдельным названием. Таким образом, фимбо - это брендирование инструмента глюкофона.

Фимбо и глюкофон не отличаются принципом работы и требуют одинаковой техники игры. Что ж, мы можем порекомендовать послушать оба инструмента перед покупкой и решить, какой из них вам ближе.

Каким бывает фимбо и как на нем играть?

Каким бывает фимбо и как на нем играть?

В современном мире есть огромное количество различных музыкальных инструментов: клавишные, духовые, струнные, ударные. Названия многих из них у нас постоянно на слуху: фортепиано, гитара, барабан, скрипка. Но есть и такие, о существовании которых люди даже не подозревают. К таким относится фимбо.



Особенности

Инструмент фимбо изобрели в Казани и производят в ООО «Фимбо», аналогов в России на сегодняшний день нет. Название в переводе с языка суахили обозначает «мелодия». Это язычковый барабан. Инструмент имеет эстетичный внешний вид, благодаря чему его можно использовать как деталь интерьера квартиры или дома. Кроме этого, главным преимуществом является очень необычный яркий звук. Фимбо выпускается в двух размерных категориях. Диаметр маленького инструмента составляет 26 сантиметров, а диаметр большого – 32 сантиметра. Вес инструмента – всего 2,5 килограмма. Научиться играть на фимбо может любой человек, играть можно пальцами или специальными палочками.

Игра на данном музыкальном инструменте оказывает благотворное воздействие на эмоциональное состояние, настроение и, как следствие, на здоровье исполнителя и его слушателей. Во время игры можно почувствовать вибрации, исходящие от фимбо, от которых очень легко окунуться в состояние медитации, достичь внутренней гармонии. Исполняя на барабане незамысловатые композиции, человек развивает слух, а со временем и чувство ритма. Фимбо ненавязчиво развивает когнитивные способности, происходит одновременная стимуляция обоих полушарий головного мозга.

Любая мелодия, которая звучит из инструмента, способна успокоить, расслабить нервную систему, позволит забыть тревоги и перестать беспокоиться.



Чем отличается от глюкофона?

В настоящее время появились различные музыкальные инструменты, схожие по звучанию и внешнему виду, – ханг, глюкофон, фимбо. Последние два инструмента в принципе ничем не отличаются. Если разобраться, то фимбо – это брендирование глюкофона. Данные ударные инструменты предполагают одну и ту же технику игры и имеют схожий принцип звучания. Фимбо стоит в полтора-два раза дешевле своих «близких родственников», кроме того, он легче и мобильнее.

Сами производители отмечают, что отличие их «детища» состоит в чистом и качественном звуке, в то время как в нотах глюкофона можно услышать лишние вибрации и посторонние мешающие звуки. Разница, бесспорно, существенная.



Модельный ряд

Модельный ряд фимбо очень разнообразен и, что особенно важно, постоянно пополняется. Каждая модель преследует определённую цель и выполняет присущую только ей уникальную функцию. Все эти музыкальные инструменты можно условно разделить на успокаивающие и заряжающие. Представители медитативного звучания – «Космос», «Небо», «Галактика». Обладатели успокаивающего звучания – «Океан», «Ночь», «Юпитер». Отличаются заряжающим звучанием «Огонь», «Меркурий», «Сияние». И, наконец, радостное звучание несут «Солнце», «День», «Лагуна».

Изготовители готовы разработать фимбо под конкретного человека начиная от размера, звучания инструмента, подобранного под темперамент и желание клиента, и заканчивая внешним дизайном, ведь на барабане можно нарисовать любой рисунок.



Как выбрать?

Для правильного выбора вида фимбо нужно определиться с целью приобретения. Если у человека нет даже базового музыкального образования и навыков, но очень хочется быть частью музыкального мира, то фимбо легко справится с поставленной задачей. Прекрасным решением станут фимбо «Юпитер», «Космос», «Меркурий», так как именно они оснащены возможностями исполнения наибольшего количества мелодий. При выборе фимбо «Океан» мы получим нечто очень близкое к звучанию фортепиано. Для любителей как мажорных, так и минорных композиций подойдёт фимбо «Небо».

Пробудить от спячки внутреннюю человеческую энергию, получить всплеск эмоций помогут фимбо «Меркурий» и «Солнце». Иногда бывает жизненно необходимо расслабиться после тяжёлого трудового дня, который принёс стресс и чувство тревоги. В этом помогут фимбо «Космос» и «Юпитер». В случае приобретения фимбо для любимых чад целесообразно остановиться на модели «Рассвет». Этот вид обладает просто волшебным звучанием. Вообще, фимбо положительно влияет на развитие ребёнка, развивает музыкальный слух, чувство ритма, повышает внимание, активизирует мыслительные процессы.

Лучше выбирать свой инструмент по внутреннему состоянию: поиграть, послушать и выбрать.



Как играть?

Фимбо пользуется большой популярностью как среди родителей, которые дарят этот инструмент своим детям, так и среди детских клинических психологов, которые отмечают положительное влияние инструмента на детей, страдающих различными недугами. Музыка всегда считалась одним из действенных методов реабилитации детей. Для того чтобы научиться игре на фимбо, не надо владеть ни музыкальной грамотой, ни идеальным слухом. Слух и чувство ритма придут сами во время этой занимательной игры. Для игры необходимы сам инструмент, пальцы или палочки. Палочки выбираются преимущественно каучуковые.

При игре пальцами мелодия звучит не очень громко, а если ударять ладонями, то звуки приглушаются. Для ясного и громкого звука рекомендуется использовать палочки. Самые красивые и насыщенные звуки можно извлечь с помощью коротких несильных ударов. Задерживаться на поверхности барабана не стоит, надо сразу выполнять отскакивающие движения. Такой нехитрый урок может освоить практический каждый человек.

Ханг: описание инструмента и особенности его звучания

Ханг: описание инструмента и особенности его звучания

Различные музыкальные инструменты позволяют создавать красивые необычные мелодии. При этом каждое отдельное изделие формирует своё неповторимое звучание. Интересно будет звучать этнический ханг. Сегодня речь пойдёт об основных особенностях такого инструмента, а также о том, как правильно на нём играть.




История появления

Ханг был произведён в 2000 г. Сабиной Шерер и Феликсом Ронером на территории Берна. Он является одним из наиболее молодых инструментов. Родоначальником язычкового изделия стал карибский барабан из стали. После его изучения создателям пришла в голову мысль о разработке совершенно нового музыкального инструмента. Этнический ханг появился в результате долгих и тщательных исследований разных инструментов со всех стран, в том числе колокола, барабана, гамелана. Русских музыкантов привлекло звучание этого музыкального изделия только в 2010 г. во время большого фестиваля в Москве.

Спустя три года опять же в Москве прошёл проект Sun Set, он носил образовательную направленность. На нём показывались мастер-классы игры на ханге. Первое выступление с хангом на территории России в 2008 году устроил музыкант Тимур Хакима в заведении «Музей Чая».

Согласно подтверждённой версии создателей, ударный инструмент получил такое наименование от слова «рука» в немецком языке.




Первое поколение инструментов этого типа возникло уже в 2001 г. В следующем году фирма кардинально меняет свою основную деятельность в пользу этого ударного экземпляра, а затем и открывает свой новый сайт, на котором размещает подробную информацию о ханге, о продавцах, которые его поставляют. Со временем создатели начали модернизировать ханг. Так, он стал гораздо меньших размеров по сравнению с первоначальным вариантом. Также образец стал немного чище и лучше звучать.



Описание

Ханг представляет собой гармонически настраиваемый идиофон с красивым и необычным органическим звучанием. Можно говорить о том, что он имеет вид язычковой тарелки. Инструмент включает в себя две полусферы, соединённые между собой, они изготавливаются из азотированной стальной основы. Верхняя часть носит название Ding, нижняя — Gu. На верхней части имеются восемь тональных отделов, формирующих октаву, на них следует играть пальцами. Нижняя часть имеет специальное басовое отделение, при помощи него появляется возможность изменять звучание в процессе игры, но иногда его просто применяют в роли басового приспособления, формируя звучание лёгкими ударами ладони. Как правило, такое изделие называют ханг-драм, так как техника игры на нём очень схожа с игрой на барабанах. Но всё же звуки можно извлекать самыми разными методами.

Если вы захотите в дальнейшем перепродать его, то сделать это можно по той же стоимости, по который было сделано приобретение, но в любом случае необходимо также оповестить об этом производителя.




Аналоги

К наиболее известным аналогам ханга следует отнести следующие инструменты.

Визуально музыканту-новичку или любителю будет достаточно трудно отличить оригинальную модель от аналога. Кроме того, все они имеют свою уникальную и неповторимую тональность.







Техника игры

Чтобы получать красивое звучание, следует помнить о правилах игры на ханге. Звуки можно будет извлекать не только при помощи стуков пальцами – нередко используются ладони, косточки на пальцах и даже кулаки. Как правило, ханг в процессе игры размещается на коленях, также его часто кладут на уровне живота прямо перед собой на любую ровную горизонтальную поверхность. Ханг позволяет формировать слегка размытые звуки, которые немного похожи на эхо. Полученные композиции станут идеальным вариантом для расслабления, отдыха, медитаций.

Ханг относится к таким музыкальным инструментам, которые позволяют создавать и точные ноты, и некоторые обертоны. Если же ударить не по центральной части, а предварительно сделать отступ от неё немного в сторону, то тогда будет меняться высота ноты. Именно за счёт интересной игры подобными отклонениями музыка в итоге получается гораздо более богатой и красивой. Изначально такой ударный музыкальный инструмент был популярен только лишь у ограниченного круга людей. Но теперь он считается достаточно известным.

Профессиональные инструменталисты, а также участники различных исполняющих музыкальных коллективов нередко выбирают ханг, чтобы преобразить свои музыкальные композиции, сделать их более оригинальными и красивыми.

Все о музыкальном инструменте глюкофон

Все о музыкальном инструменте глюкофон

Сегодня музыкальный инструмент глюкофон стал очень популярным. Его звуки завораживают и успокаивают, позволяют погрузиться в свои мысли. Он часто используется уличными музыкантами, которые играют медитативные композиции. Но большинство людей даже не знает, что он собой представляет, и как на нем играть.


А между тем этот лепестковый барабан может стать отличным приобретением для дома. Если вам нравится все необычное, вы любите создавать в доме особую атмосферу для себя и своих гостей, то эта диковинка придется вам по душе. Узнайте больше об особенностях этого инструмента в нашей статье.


Глюкофон – это музыкальный инструмент, состоящий из двух чаш. На одной расположены лепестки (или язычки), а на другой – резонирующее отверстие. Он настраивается так, чтобы ноты звучали чисто и насыщенно. Вооружившись болгаркой, лобзиком и баллоном, вы можете создать такой замечательный инструмент сами. С ним любой человек может развить слух и чувство ритма своими силами. Нужно просто играть в свое удовольствия, не задумываясь о правилах.


Глюкофон причисляют к лепестковым барабанам, но это можно сделать лишь условно. Ведь никакого натяжения или сжатия для извлечения звуков тут не требуется, поэтому к классу барабанов его можно отнести с натяжкой. Правильнее будет назвать его идиофоном, что дословно переводится как «свой звук», так как источником звука служит корпус инструмента. Инструменты класса идиофонов являются одними из самых древних и присутствуют во многих национальных культурах.


Немного истории

Может показаться, что глюкофон – это этнический инструмент, который использовали какие-нибудь древние племена с незапамятных времен. На самом деле индийские чаши, гонги, барабаны и прочие древние инструменты не имеют к нему прямого отношения. Считается, что прототипом глюкофона стал самодельный инструмент тамбрио, придуманный музыкантом из Доминиканы Фелле Вега. Для его создания он использовал фреоновый баллон. С его помощью он попытался создать некое подобие поющих чаш с Тибета, которые отлично аккумулируют звук.


Изобретатель вырезал на нем лепестки-резонаторы, как у древних щелевых барабанов, на которых играли в Африке, Азии. Только те были деревянными, а тамбрио из металла. Ему удалось воплотить свою задумку – получившийся инструмент звучал чище этнических ударных, а выглядел более аккуратно.

Почему он решил взять за основу баллон? Вероятно, потому что на соседнем с Доминиканой острове Тринидад было весьма распространенным явлением делать музыкальные инструменты из стальных контейнеров, нефтяных бочек и прочих емкостей. Такие железные барабаны там делали еще в начале XX века.


Затем в 2007 году этот металлический инструмент был доработан американцем Деннисом Хавлена, изобретателем новых музыкальных инструментов. За основу он взял баллон большего размера – пропановый. Деннис постарался модернизировать лепестки из металла так, чтоб они звучали четко по нотам, и ему это удалось. Авторство создания глюкофона приписывают именно ему. Одна из чаш получившегося инструмента была с отходящими от нее лепестками разного размера, а другая имела отверстие, чтобы звуки выходили наружу. У глюкофона есть и другие имена. Например, некоторые предпочитают называть его англоязычными словами хэппи-драм или тэнк-драм.


Отличия от других инструментов

Металлический барабан стал прародителем не только глюкофона, но и другого инструмента – ханга. Его строй и вид мало отличаются от того, что у глюкофона, однако есть между ними разница.


Например, внешне ханг смотрится более изящно, он похож на перевернутую тарелку, в то время как глюкофон состоит из двух тарелок. А также у ханга нет заметных прорезей на корпусе, и смотрится он более монолитно. При этом звучит он звонче. Нотки металла в звуке делают ханг более резким в отличие от медитативного обволакивающего глюкофона. Стоит этот инструмент дороже.


Фимбо, по сути, тот же глюкофон. Просто производитель данного инструмента заверил, что продукция его фирмы намного качественнее другой, поэтому ей присвоили отдельное название. Насколько его утверждение верно, судить сложно, сравнить записи звучания этих двух инструментов можно, посмотрев ролики в интернете.


Звучание

У глюкофона есть разные варианты звучания, из которых можно выбрать тот, что соответствует вашему настроению – лёгкое, позитивное, бодрое, меланхоличное, мечтательное, мистическое, нейтральное. Его могут дополнять этнические мотивы: индийские, русские, арабские и любые другие.


Каждый может найти в звучании глюкофона любимое настроение и научиться играть на нем собственную музыку. Еще один плюс этого инструмента в том, что для игры на нем не требуется специального образования.


Этот инструмент, и правда, выглядит немного волшебно. Ведь достаточно прикоснуться к его язычкам руками или палочками, как из него буквально льется приятная музыка. Это происходит от того, что язычки резонируют во время ударов и распространяют вибрации вокруг себя. Каждый лепесток глюкофона настроен на свою ноту, и вы можете сочетать их по своему вкусу или сиюминутному пожеланию.


Добавим, что на звучание этого инструмента влияет его размер. Так, маленькие экземпляры размером 22 см обладают более высоким и звонким «голосом», а крупные выдают более гулкий объемный звук и густой бас.



При выборе глюкофона нужно учитывать несколько моментов. Для начала обратите внимание на его вес. Если вы планируете переносить его по улице, брать в гости или путешествия, то этот параметр будет играть не последнюю роль. Так, популярные модели диаметром 22 см весят всего около полутора килограммов, 30-сантиметровые глюкофоны имеют вес порядка 4 кг, а глюкофоны 35 см тянут на 6 кг. Пожалуй, самый большой диаметр будет уместно приобрести для домашних медитаций.


Дизайн этого музыкального инструмента может различаться. Гравировка позволяет сделать его уникальным произведением искусства. Если вам изготавливают инструмент на заказ, то он может содержать именные символы.



В интернете можно найти не только глюкофоны, но и удобные сумки для них. С таким чехлом вы можете легко переносить его по улице или просто хранить дома, не боясь, что на его поверхности появятся следы от механических повреждений.


Как сделать своими руками?

Сделать глюкофон вполне можно самостоятельно. Главное, раздобыть пустые баллоны от газа, и тогда вы сможете своими руками создать музыкальный инструмент, который завораживает минорными, интегральными или мажорными ладами.


Чтобы создать глюкофон своими руками, вам понадобятся:

ножовка по металлу;

защитная сварочная маска.


Баллоны требуют осторожного обращения. Даже если он стоял пустой и открытый несколько лет, он может быть опасным для человека.

Откройте вентиль и убедитесь, что газа внутри больше нет. Делать это нужно не в помещении.

При отсутствии характерного выпускающегося запаха намыльте отверстие клапана. Это поможет понять, что никаких остатков газа в емкости нет.

Положите баллон на бок и отпилите латунный вентиль. Наполните баллон водой, затем слейте ее.

Отступите пару сантиметров от швов сверху и снизу, сделайте отметку и отпилите. Пилите как можно ровнее, чтобы потом не возникло трудностей при сварке.

После сварки 2-х частей необходимо зачистить швы и снять краску – сначала шлифовальным диском, а потом пройдитесь лепестковым.

На одной из сторон сделайте разметку. Определите центр и проведите от него линию, затем под углом 72 градуса вторую и так далее. Затем нарисуйте сами лепестки, чтобы они находились друг от друга на расстоянии. Чередуйте большой с маленьким, как на чертеже.

Выпиливайте лепестки, но делайте это не до конца – по внешнему краю они должны примыкать к тарелке.

Скачайте тюнер на телефон. Проверяйте каждую ноту: если она выше искомой, углубляйте пропил, пока не получите нужную.

Покрасьте готовый глюкофон в понравившийся вам цвет. Для начала поверхность необходимо обработать обезжиривателем, затем желательно мягко протереть липкой салфеткой, чтобы удалить все пылинки. Нанесите автогрунт в 2 слоя с интервалом в 20 минут, затем краску также в 2 слоя и лак.

Фимбо — это интуитивный музыкальный инструмент, на котором каждый может сыграть красивую мелодию с первой попытки


Даже маленькие дети учатся создавать свои собственные мелодии на Фимбо, так как техника игры понятна на интуитивном уровне. Играть можно палочками и руками, у вас всегда будет получаться приятная мелодия.

Игра на Фимбо расслабляет и успокаивает, помогает в борьбе с тревогой и стрессом.

Вы почувствуете вибрации от инструмента во время игры. Они помогут вам погрузиться в медитативное состояние и обрести душевную гармонию.


Во время игры на Фимбо происходит стимуляция мозговых полушарий, что способствует общему улучшению когнитивных способностей человека.

Освоить инструмент могут даже дети. Мягкое звучание Фимбо способно развить концентрацию ребенка и его музыкальный слух, что позитивно сказывается на развитии малыша.

Фимбо — тональный язычковый барабан, а основа игры на барабане — это ритм.

Чем больше вы будете играть, тем лучше сможете развить слух и чувство ритма.

Внимание: используйте хорошие колонки или наушники для прослушивания, телефон может искажать звучание





























Вы почувствуете вибрации от инструмента
во время игры. Они помогут вам погрузиться
в медитативное состояние и обрести душевную гармонию.

Чем больше вы будете играть, тем лучше сможете развить слух и чувство ритма.

Читайте также: